中国电影 稳步前行

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从上到下，有电影《唐人街探案2》、《加班空同居》、《我不是毒神》、《红海行动》和《影子》的海报和剧照。制图:蔡华为

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2010年，国内年票房超过100亿元。到2018年，这个数字将达到609亿元。

在新的票房背后，有无尽的电影制作人，更细分的观众，日益标准化的市场和不断成熟的行业。除了数据，中国电影的整体发展趋势也令人惊讶。电影机构的改革给电影业带来了巨大的利益。现实主义题材越来越受观众欢迎，年轻人才迅速成长，市场趋于理性，秩序更加规范...展望未来，中国电影呈现出健康发展的新姿态。

创意类型多样，现实主义主题流行

2018年，国内电影市场继续创新高:票房突破609亿元，其中国内电影票房378.97亿元，占60%以上；在城市电影院看电影的总人数是17.16亿，有9303个新屏幕，总计60079个，居世界第一。国产电影的质量不断提高，得到了观众和市场的认可。在全年票房前10名的电影中，前4名都是国产电影，《红海行动》、《唐人街调查2》和《我不是毒枭》的票房都超过了30亿元。除了票房，这些电影也赢得了良好的声誉。中国电影艺术研究中心和伊恩咨询公司开展的“中国电影观众满意度调查”显示，2018年观众对国产电影的满意度总体上处于满意范围内，春节档案的满意度在以往调查中得分最高。

现实主义主题是2018年国内电影创作的关键词。全年票房最高的国产电影大多是写实题材的作品。“现实主义的主题和现实主义的创作手法是中国电影的优秀传统，也是中国观众所热衷的电影类型。如何在现实主义电影创作中更好地书写时代和人物，如何给现实生活以更具当代性的视角，如何在世界电影潮流中本土化类型，关系到中国电影的思想性、艺术性和市场竞争力的提高。这也是中国电影人越来越关注的一个问题。”导演Xu zhong说。

在2018年主题多元化的国产电影中，传统文化元素和社会发展的表象在许多电影作品中得到了很好的体现。以张艺谋导演的《影子》为例，电影中随处可见的中国式不仅赢得了国内观众的青睐，也在海外赢得了良好的声誉。“如今，计算机技术高度发达，图像丰富多彩。如果我们更合理地利用中国传统文化，更好地发展它，它将成为我们的特色，赢得更多的尊重和爱。”张艺谋说。

在2018年的国产电影中，喜剧风格是市场接受度最高的电影元素之一。可以说，中国电影在理解和探索喜剧风格和市场需求方面又进了一步。许志永认为，一直以来，中国观众都倾向于看喜剧，但喜剧不仅能满足娱乐的感官需求，还需要观察生活，温暖人心。

随着电影创作类型的多样化和电影市场的进一步细分，过去在市场上冷遇的艺术电影也赢得了更广阔的放映空空间。经过两年多的发展，全国艺术电影放映联盟已经在中国226个城市的1656家电影院拥有2131个银幕，这不仅给观众带来了更加多样化的观看选择，也刺激了电影创作题材和风格的多样化。

年轻电影人才的崛起增加了对他们的支持和培养

2018年，年轻导演创作的电影尤为出色。

近年来，加大对青年电影人才的培养逐渐成为电影界的共识。自2014年以来，国家电影主管部门每年都举办“中国电影新力量”论坛，并组织许多优秀青年导演赴好莱坞学习考察。同时，中国电影导演协会主办的“绿色工程”、贾领导的“永宁工程”、宁浩领导的“坏猴子72变电影工程”等。，都在创意、资金和资源方面为青年人才的培养提供支持。得益于这些配套项目，一批年轻的电影人才迅速成长起来，成为中国电影的生力军。

许多在中国电影市场取得成就的电影前辈在坚持创作的同时帮助和支持了年轻的电影导演，这在2018年尤为突出。导演张一白的《加班空同居》、宁浩和xúzhng的《我不是毒神》等影片得到了观众的认可，也给了年轻导演更好的发展机会。

宁浩说:“今天的年轻电影人确实遇到了最好的时代。在过去，电影导演在剧中没有功夫，他们必须学习全部18种武术技巧，他们必须解决很多与创作无关的事情。如今的导演可以更专注于创作，只要你有才华，你就不会被埋没。”

“年轻电影人才的崛起是近年来中国电影发展中最可喜的部分。”张艺谋说:“近年来，一些年轻导演的新作品每年都成为黑马、热点甚至爆炸。他们的成长让我们看到了中国电影未来的更多可能性。”

市场退货以质量为导向，补票行为规范

“中国电影观众满意度调查”的结果显示，从电影满意度与票房的比较来看，“质量为王”已经在2018年的电影市场得到了印证。中国电影艺术研究中心主任孙祥辉指出，这再次证明故事内容创作是电影最重要的核心，也反映了中国电影市场的理性发展趋势。

此外，观众不再仅仅依靠“交通明星”来评判电影。随着中国电影的快速发展，观众对电影的选择越来越冷静，审美能力和欣赏水平明显提高。从市场反应来看，观众在选择电影时更注重电影质量，市场已经从广泛的回归推广转向质量导向。

2018年电影市场的另一个流行词是“补票”。这个行业术语之所以在社会上引起广泛关注，是因为它直接关系到电影票价的波动，进而影响观众看电影的热情、市场的人气和创作的热情。

2018年春节，国家电影部门规定全国电影票价不得低于19.9元。这项规定针对的是过去几年里网上票房平台频繁“提供”电影到6.8元和8.8元的做法。这些看似“优惠”的低价票实际上是由电影制作人自己补贴的。电影业称这种“补贴”为“门票补贴”。一位从业人员告诉记者，仅在2017年春节期间，电影界和网上售票平台就分别投入了数亿元进行“补票”。

“补票”带来的低价票似乎对观众有利，但从长远来看，它对电影市场造成了极大的危害。“补票”是在购票习惯从线下转向线上的时期产生的。当时，“补票”是网上售票平台获取市场份额的重要武器。当在线售票平台占据了足够大的市场后，“补票”的使命就结束了。一位业内人士表示。

在预算有限的情况下，“补票”的存在大大减少了电影制作经费，直接导致了电影质量的受损，最终不仅损害了制片人的利益，也损害了观众的观看体验。

自2018年以来，电影行政管理部门进一步加强了对“补票”行为的监管。通过减少或停止“补票”，电影公司可以在其他方面提高质量和效率。例如，制作公司更加注重电影内容的质量，并继续通过高质量的内容吸引观众进入影院；电影发行和宣传企业也有机会进一步加强专业服务，提高营销水平，增强竞争力。

此外，2018年12月11日，国家电影局发布《关于加快影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》，明确提出加快影院建设和发展，大力支持中西部地区县级影院和乡镇影院建设，深化院线制度改革。这些措施有望进一步加快电影市场的整合，从而优化资源配置，提高运营效率。

《人民日报》(2019年1月3日，第16版)

来源：时代品牌网